Transformers 2: Revenge Of The Fallen

Dirigida por: Michael Bay

Protagonizan: Shia LaBeouf, Megan Fox, John Turturro

Calificación IMDB: 6.3 / 10

Calificación Peter Jam: Pendiente (estoy en contacto con los matématicos mas prominentes del planeta para ver si es que hay un número negativo tan grande)

Hace dos años Michael Bay nos trajo la primera entrega de esta saga, basada en los juguetes del mismo nombre. Les debo ser sincero, creo que tuve una experiencia sobrenatural al terminar de ver esta película. Creo que Dios se me apareció y me dijo que cuando llegue mi muerte me va a dejar vivir 150 minutos más, para reponer lo que perdi viendo esto. No me malentiendan, no es la peor película que he visto, pero comer un consomé de semen se me hace mejor idea que volver a verla.

Empecemos con lo bueno: los efectos. Definitivamente las escenas de acción y los robots son de primera calidad, y como es una película de Michael Bay, el 80% es en cámara lenta, lo que nos permite apreciar todo a detalle. Las tomas aéreas son muy buenas y el manejo de la cámara le queda muy bien a esta película. Pero todo esto es como un sandwich de diarrea en pan de centeno francés cubierto con semillas aromáticas turcas: se ve muy bonito pero lo de adentro es caca, como se vea.

Mi mayor problema es la historia, o bueno, lo que pasa en la película; por que llamarle historia a eso es como ponerle una peluca a Erasmo Catarino y decir que es Matthew McConaughey. Entiendo que es una película y que debe de estar “jalada”, pero hasta yo tengo mis límites, y esto viene de una persona que piensa que Rambo V es una descripción acertada de la vida en Burma. Lo que mas resalta en esta película son los errores. A continuación les pongo los que mas me sorprendieron, aunque de ninguna manera es una lista completa, tendrían que aumentar el tamaño de todo el internet para poder acomodar todos. Por cierto, viene lo que se considera SPOILERS, asi que si no han visto la película, no la vean. Pero si de verdad les gusta sufrir y revolcarse desnudos sobre cristales rotos mientras un indigente les orina encima ya les aburre, entonces sigan leyendo pero no digan que no les advertí.

Primero, en la película nos dan a entender que el gobierno gasta mucho en cubrir todos los desmadres de los transformers, incluído todo lo que pasa en la ciudad en la primera parte. En serio? En serio? Como carajos se les ocurre eso? Eso es como pretender que no existe la sex tape de Paris Hilton, hasta el Papa ya vio eso!! Despues, una transformer HUMANA trata de seducir y matar a Shia LaBeouf. Que no seria más facil para los transformers malos conquistar el mundo asi, en lugar de andar pareciendo coches y aviones? Aparte los únicos robots de ese tipo son los de  terminator, estoy seguro que hay una ley que prohibe que salgan imitaciones en otras peliculas. Siguiente en el conteo es la parte cuando van al museo Smithsoniano y salen por la puerta de atrás, pero en lugar de estar en Washington (que es donde esta el museo), estan en el desierto. Que pedo? Una vez estaba yo en mi casa y de repente aparecí en Veracruz, pero en mi defensa puedo decir que habían pasado 3 días y por alguna razón me dolía el culo. Pero ese es el error geográfico mas pequeño, no los voy a aburrir diciéndoles los otros pero ni siquiera las pirámides están donde deberían. Pasé el resto de la película pensando que Chichen Itzá iba a estar junto a Epcot Center. Por último, el cielo de los transformers. Shia LaBeouf muere en una parte y va al cielo de los transformers antes de ser regresado. Cuando vi esto los receptores de pendejadas en mi cerebro explotaron. Me gusta Jackass despues de ver eso. Pasé 2 horas hablando con uno de mis mojones después de ver eso.

En conclusión, es una película dominguera. Si es que en ese domingo masacraron un convento y quieren pagar por sus pecados. Esperen para rentarla si pueden, o para verla en la tele mejor. Y me refiero a que si van pasando por una tienda donde vendan teles y ahi la estan pasando, quedense a verla.

3:10 to Yuma

Escrita por Halsted Welles, Michael Brandt, Derek Haas. Basada en la historia de Elmore Leonard

Dirigida por James Mangold

Acutan Chrisitan Bale, Russel Crowe, Ben Foster

Un ranchero en la completa quiebra accede a llevar a un criminal a el tren de las 3:10 hacia Yuma.

Metacritic: 76

IMDB: 8.2 / 10

Peter Jam: 10 /10

Debido a la falta de actualizaciones en este blog, sospecho que los demás miembros estan ocupados puliendo flautas de piel con la boca, asi que recae en mi el traerles una nueva reseña.

Primero que nada tengo que aceptar que siempre me han gustado los westerns, asi que mi opinión no es del todo imparcial, pero aún asi, que no les quepa duda de que esta es una película excelente. Este film está basado en una historia escrita por Elmore Leonard, la cual no es la primera vez que es llevada al cine, la primera versión se realizó en 1957. La trama de la película difiere de los demás westerns que hemos visto. Aquí, el personaje principal no es un vaquero invencible como Clint Eastwood o John Wayne, simplemente es un ranchero que está literalmente sin un centavo en la bolsa, y cuya familia corre peligro de morir de hambre en los próximos meses. El otro personaje principal es Ben Wade, un criminal maldito y sin corazón, una especie de anti-héroe, pero tan bién interpretado que es imposible que no nos caiga bien. La historia se mueve rápidamente sin perder tiempo en escenas sin sentido, y la relación entre los 2 protagonistas va progresando y evolucionando de una manera poco usual, pero muy bien lograda.

La fotografía, los escenarios, y toda la utilería usada en esta producción, son de la más alta calidad. Los diálogos están tan bien entregados que realmente creemos que así se hablaba en el viejo oeste. Y las actuaciones, las actuaciones en esta película son dignas de un Oscar. Desde que ví como golpeó a un pobre hombre con un teléfono en un hotel, siempre trato de evadir las películas de Russel Crowe como si fueran un estofado de verrugas genitales, así que no estaba yo muy convencido de esta película, pero ahora sin duda puedo afirmar que su interpretación del criminal Ben Wade es magistral. No solo se libra de su acento australiano, sino que adopta unos manerismos y una actitud que encajan perfectamente con el personaje. Yo creo que junto con Gladiador, este es su mejor papel en el cine. Christian Bale nunca me ha decepcionado en una película, y esta no es la excepción. Su papel de Dan Evans es llevado a la vida de una manera muy creíble. Un hombre desesperado, una decepción a los ojos de su familia, pero a la vez dispuesto a dar todo por ellos. Pero le tengo que dar una mención honorífica a Ben Foster, que interpreta a Charlie Prince. La unica memoria que tenía yo de Ben Foster era de el pequeño papel que tuvo en The Punisher, pero me atrevo a decir que aunque sale poco tiempo en la película, su personaje opaca a todos los demás. Se necesita mucho talento para dar vida a un vaquero asesino cuya sexualidad es cuestionable, pero su acento, sus ademanes y sus acciones me dejan claro que no pudieron haber encontrado a un mejor actor para interpretar a Charlie Prince.

Lo unico malo es que esta película solo duró 2 semanas en cartelera. Es increíble que obras de arte como esta pasen desapercibidas, y sin embargo la gente vaya a ver una película financiada por cierto partido político, que describe como cierto candidato “ganó” cierta elección en cierto país, y fue victima de un fraude (el único fraude sería del que yo sería víctima si me hicieran pagar por ver eso, y que quede claro que no estoy atacando ideologías políticas, solo estoy opinando acerca de los gustos cinematográficos del país). Solo espero que no tarde en llegar a DVD esta película, les aseguro que se pueden brincar la renta y comprarla directamente, no se van a decepcionar. Van a tener ganas de verla tan pronto acaben de ver el trailer.

Hard Boiled

Dirigida por John Woo

Actuan: Chow Yun-Fat, Tony Leung

Un policía hace equipo con un agente encubierto para acabar con un grupo de mafiosos.

IMDB: 7.9

Peter Jam: 4 / 5

Existen películas que al terminar de verlas, nos provocan una actitud de superación, de caridad, de motivación; un deseo incansable de hacer lo imposible y cambiar nuestra vida o la vida de las personas que nos rodean. Hay películas que al terminar de verlas nos provocan el querer arrancarle los ojos y orinarnos en las cuencas oculares de la primera persona que nos vea mal, Hard Boiled es una de estas películas.

La única colaboración en cine entre John Woo y Chow Yun-Fat, produjo esta obra de arte del cine de acción, en 1992. Es posiblemente la película con mas acción que he visto, y digo acción por que la considero muy diferente a la violencia. Las escenas de acción estan perfectamente coreografiadas, las locaciones muy bien escogidas (especialmente por toda la destrucción visual), y lo mejor de todo, las actuaciones estan muy sobre el nivel que esperaríamos de una película como esta. Este último punto no me sorprende mucho, ya que contamos con 2 íconos del cine asiático, Chow Yun-Fat, quién estelarizó El tigre y el Dragón; y Tony Leung quien ha aparecido en grandes películas como Infernal Affairs (tal vez no les suene mucho este título, pero igual y recordarán Los Infiltrados, remake americano de esta película de Hong Kong).

Tengo que dedicar una sección simplemente a la acción de la película, es algo increíble. Todas las muertes son espectaculares y abundantes, 307 para ser exactos. Si, leyeron bien, en solo 126 minutos mueren 307 personas, o sea 2.4 cadáveres por minuto. La cantidad de armas que vemos es impresionante, hay más disparos que espermas en la boca de una niña de secundaria del CENHC un viernes por la noche. Pero lo mejor es una escena dentro de un hospital que dura 2 minutos con 42 segundos, sin corte alguno, abarcando dos pisos de un hospital incendiándose. Pero no solo es la mejor escena de acción que he visto en mi vida, también tiene un diálogo emocional que hace que toda nuestra atención se centre en la pantalla, y todo esto en el doble de tiempo que dura un encuentro sexual de la mayoría de ustedes.

Desafortunadamente es muy difícil de conseguir en México, pero si tienen la oportunida de verla, aprovéchenla. Definitivamente recomiendo esta película, es un rito de pasaje para cualquier hombre que la vea. Es del típo de películas en los que la realidad no es algo que tomamos en cuenta, después de todo es acción. Si quieren ver realidad mejor vean el discovery channel o algún noticiero; y si se les hace que esta muy jalada, mejor vean el reality show de timbiriche o metan sus genitales en una licuadora, por que definitivamente no los usan. Despues de todo, el personaje de Yun-Fat en esta película se llama “Tequila”, que mas podemos pedir?

House of the dead

Dirigida por Uwe Boll.

Actuan: Jonathan Cherry, Tyron Leitso, Ona Grauer

Un grupo de amigos llegan a una isla para ir a un rave. La isla resulta estar habitada por zombies, y los jóvenes buscan refugio en una casa aparentemente abandonada.

Metacritic: 15

IMDB: 2

Peter Jam: 3 / 10

Con $45 se pueden hacer muchas cosas. Son suficientes para unas cuantas chelas, algún platillo de comida, rentar una película clásica y comprar unas palomitas, una buena revista, etc. Estoy seguro que también son suficientes para que un mendigo te de una patada en los genitales y después te escupa en la boca. A que viene todo esto? a que prefiero pagar $45 para que un mendigo me de una patada en los genitales y después me escupa en la boca, a ver esta película otra vez.

Uno de los grandes misterios es el cómo pudieron hacer esta película. La calidad de la imagen es mala, la trama es casi inexistente, las actuaciones son en el mejor de los casos olvidables, en el peor son como ver a un chango fornicar con un tabique. Realmente la historia se puede resumir en 3 oraciones, y para rellenar los 90 minutos nos avientan escena tras escena de peleas contra zombies. Ahora, estas escenas no son tan malas (comparándolas con el resto de la película), pero por alguna extraña razón las anteceden o preceden o mezclan con una escena del juego de video. Para ser mas claro, vemos humanos matando zombies, y luego vemos dos pistolas hechas por computadora matando zombies hechos por computadora.

Como dije en el párrafo anterior, esta película esta basada en un videojuego. Si hay algo que la historia nos ha enseñado aparte de que las dictaduras siempre traen mas consecuencias negativas que positivas, o que la evolución va dejando de fuera a los más débiles; es que hasta ahora, las películas basadas en videojuegos son malas. Ejemplos como Mario Bros., Double Dragon, Ecks vs. Sever, Dead or Alive bastan. Hasta ahora, hemos visto que hacer una película basada en un videojuego es como bañarse con ácido muriático, nada bueno puede salir de eso. Pero que conste que digo “hasta ahora” por que tengo la esperanza que alguna película de este tipo resulte ser realmente buena.

Para resumir, no creo que les vaya a gustar esta película, pero si se quieren reír un rato con sus amigos, o quieren que alguién les deje de hablar y posiblemente los lastime por obligarlos a ver esto, pues adelante.

The Descent

Escrita y dirigida por Neil Marshall. Actuan Shauna Macdonald, Natalie Mendoza, MyAnna Buring.

Después de unas vacaciones en los rápidos, el esposo y la hija de Sarah mueren en un accidente automovilístico. Un año después, ella y su amiga Beth son invitadas a los Apalaches por una amiga mutua, donde a su vez se reúnen con otras amigas. Una vez juntas, viajan para explorar una cueva, pero después quedan atrapadas y se dan cuenta de que hay algo o alguien mas adentro.

IMDB: 7.4

Metacritic: 71

Peter Jam: 4 de 5

The Descent es una película que a primera vista, estamos casi seguros que nos va a gustar (un grupo de mujeres solas en el campo, durmiendo juntas en una cabaña…), pero después de ver unos minutos, nos damos cuenta que es totalmente diferente a lo que imaginábamos, y sin embargo no decepciona. Esta es una película inglesa, hecha con relativamente poco dinero, y sin mucha publicidad, pero el resultado es una cinta de terror como pocas.

Primero tenemos el lugar donde se desarrolla la historia, una cueva. El director nos sabe entregar ese sentimiento de claustrofobia, obscuridad total y el miedo a lo que no vemos o conocemos, y violencia extrema y abundante. Creanme que cuando digo que es violenta, es por que es como ir a un matadero de puercos un día antes de martes de carnisalchichoneria, posiblemente el cinescopio de su televisión se heche a perder por estar proyectando el color rojo por la mayor parte de 95 minutos.

Pero dejando de lado la sangre y las vísceras, también vale la pena resaltar la sub-trama, la relación entre las amigas. Todos los acontecimientos que viven hacen que la relación que tienen no necesariamente crezca, sino que cambie, ya sea para bien o para mal; pero los cambios que cada una sufre en su personalidad y en el concepto que tiene de las demás, afecta la trama de la película. Nos deja claro que no necesitamos dramas de abogados o familias desesperadas para poder narrar cambios profundos en las relaciones de un grupo de personas.

Esto no quiere decir que sea del agrado de los no-fanáticos del terror, claro que se necesita estómago para ver está película, pero se asombrarán al ver que no es un circo de asesinatos y muertes inecesarias. Si tienen oportunidad de rentarla, traten de que sea la versión inglesa (creo que afortunadamente es la única que hay en México, pero no esta de más saberlo), ya que la versión americana de la película tiene un final mas light. Tal vez a algunas personas se les haga mas adecuado ese final, pero si tu eres una de esas personas y no usas brassiere y te vuelves mas sensible cada 28 días, entonces deja de leer este blog y ponte a leer una novela de Corín Tellado. Volviendo a la película, si te gusta el género del terror, pero hecho inteligentemente, entonces es definitivamente recomendable.

Yojimbo

Toshiro Mifune, dirigida por Akira Kurosawa

La historia de un Ronin que llega a un pueblo donde dos bandas criminales extorsionan a los demás habitantes para ganar dinero. Usando su inteligencia y su sable, el samurai intentará llevar paz a los inocentes.

IMDB: 8.3 / 10

Peter Jam: 5 de 5

Sin duda alguna esta es una película que toda persona que tenga pulso tiene que ver. Kurosawa nos entrega una película llena de acción, pero a la vez, con una trama que puede parecer muy difícil al principio, y que resulta ser excepcionalmente completa cuando la analizamos.

Sergio Leone hizo un remake con la legendaria “Por un puñado de dólares” con Clint Eastwood, una película muy buena pero incomparable con la obra de Kurosawa. En 1996, un segundo remake con Bruce Willis, “El último hombre” (tan entretenida como pisar un clavo infectado con tétanos en una convención de bombas hidráulicas) llego a las salas de cine.

Kurosawa demuestra como es posible crear un personaje principal cautivante, aunque no conozcamos su pasado, sus motivaciones, o siquiera su nombre. La historia está terrificamente escrita, y es necesario poner atención cada segundo de la película, sobre todo por que como es costumbre con los nombres y rostros orientales, todos son iguales.

Otro logro de la película son la escenas de pelea. Cortas y muy violentas, pero sobre todo, excepcionalmente reales. Pero aún mas impresionante es el hecho de poder hacer una película con escenas violentas perfectamente ejecutadas, y una historia tan elaborada y entretenida; y hacer que vayan sin falla alguna de la mano.